Non è il titolo di una nuova serie tv sui teenager americani. Non sarà neanche esilarante come Breaking Bad (AXN - Megavideo), però secondo me gli artisti selezionati da Vice un vicino di casa che produce sostanze chimice ricreative lo hanno incontrato prima di produrre questi e altri lavori. Questa edizione sarà quindi l’occasione per usare una forma d’arte e interpretarla in modo irriverente. Fino al 4 Settembre.

I D.o.c.s (Doing Only Crooked Shit) sono artisti visivi, grafici e illustratori che vivono tra Valencia e Leeds. La loro ulima creazione è questo “Here Lies Street-Art“, realizzato su un muro agli argini del fiume Ebro a Saragozza. Il messaggio “Qui riposa la street art” è realizzato in 3d su supporto bidimensionale e gioca sul contrasto tra un messaggio di morte e la vitalità dell’erba rigogliosa.

Caduta accidentale? Il nuovo viral della bevanda energetica ad opera di Nicholas Wilson, creativo e graphic designer di Portland: una cassa di legno con tanto di paracadute agganciato, ‘precipitata’ al suolo dal quale escono alcune lattine che possono essere prelevate gratuitamente. Su un lato della cassa, l’immancabile pay off: “Attenzione, il contenuto potrebbe mettervi le ali”.

Il celebre illustratore Olly Moss torna con delle nuove illustrazioni commissionate per il 2010 Alamo Drafthouse / Levi’s Rolling Roadshow, un festival che si propone di proiettare nove film in altrettanti luoghi che ne hanno ospitato le location. Un evidente tributo al genio dell’animazione come Soul Bass, e la giusta dose di ironia nell’approcciare anche pellicole storiche che impongono un timore reverenziale, specialmente viste le locandine originali. Qui li trovate tutti.

 Advertising efficace? Senz’altro fantasioso. Sono poster vintage apparsi nella etro di Tokio, tra il 1976 e il 1982, progettati per ricordare agli utenti alcune semplici norme di comportamento, veicolando con uno spiccato senso dell’ironia alcune norme di buon senso: dal divieto di fumo, all’occupare un unico posto, al leggere il giornale in maniera composta, a fare attenzione con il proprio ombrello, fino al non addormentarsi sull’ultimo treno della sera.

Molti i riferimenti che caratterizzano i poster: si va dal fumetto americano, ai grandi classici del cinema (Chaplin, Monroe), fino alle rivisitazioni della pittura tradizionale giapponese o agli eroi dei cartoni animati dell’epoca. Per la gallery completa cliccate Pinktentacle.

Non avete la fortuna di avere un giardino? Nema problema. Fatevi questo grill da sistemare sulla ringhiera del vostro balcone. Lo trovate qui.

SketchChair from Greg Saul on Vimeo.Il video è l’esemplificazione del software che Greg Saul sta realizzando. Consente di disegnare ed effettuare simulazioni su prodotti di design, ma soprattutto permette di passare dal 2D al 3D in poche mosse. Dopo aver disegnato un progetto, infatti, SketchChair scompone la nostra creazione, ad esempio una sedia, in tanti pezzi che possono poi essere stampati su carta o altri supporti. A quel punto, armati di forbici e precisione, montiamo pezzo dopo pezzo la nostra creatura fino ad arrivare ad un prodotto completamente “funzionante”.

Pedalare e generare energia elettrica. Una semplice equazione che Re:Source Fitness ha avuto l’idea di mettere in pratica. VisCycle è una cyclette che si collega all’impianto elettrico e fornisce una piccola dose di energia pulita. “E’ sufficiente pedalare e l’energia viene catturata da un generatore, il quale fornisce energia alla rete elettrica.” spiegano a Re:Source Fitness. “Se è possibile raggiungere un accordo con la compagnia elettrica (questo varia da città a città), l’energia fornita può essere registrata come credito da scontare poi dal conto della bolletta”. Sia che si ordini un solo modello, per uso domestico, sia che se ne ordini una dozzina per un’attività commerciale come una palestra di fitness.

18 Settembre - 28 Novembre

Per rimanere sul tema dell’abbigliamento d’arte vi scrivo di quest’artista finlandese, Kaarina Kaikkonen che, in collaborazione con FACT (cinema-art gallery) sta lavorando ad un artwork per la nuova edizione della Biennale di Liverpool. Come parte di questa mostra ha in programma di creare una grande scultura costituita interamente da capi di abbigliamento donati dai residenti della contea metropolitana di Merseyside. Specificatamente sta raccogliendo top, giubbotti, t-shirt, bluse e camicie da uomini, donne e bambini.  FACT esprimera’ il tema della Biennale a modo suo, trasformandolo in “il tocco di una madre”. La scultura cerchera’ di far riflettere sull’atto materno di fare il bucato. Fantastico, no?

http://www.biennial.com/

+

http://www.mediafacades.eu/

http://www.fact.co.uk/

Le aziende contemporanee sono sempre piu’ alla ricerca di strategie per sviluppare l’attenzione intorno ad un prodotto, come se i consumatori fossero iscritti ad un social media network dedicato per ogni singolo brand. Ancora piu’ spesso le idee davvero interessanti devono essere ricercate in luoghi e persone che prima erano etichettate come “vandali”. A volte le idee non aspettano altro se non un passaggio per la sede di un’azienda potenzialmente interessata all’arte, nenche dovesse riempierne un muro spesso e volentieri. Il binomio funziona meglio se nella strategia ci aggiungi il miglior Pr sulla piazza e un curatore senza dubbio talentuoso come Davide Giannella. Mi hanno appena comunicato la data del vernissage che inaugura (su invito) il 24 Settembre alle ore 20:00 c/o Palazzo Morando. OSFA sarà poi aperta al pubblico dal 25 al 27 Settembre (durante la fashion week milanese).